L'année Entry Level permet aux étudiants d'approfondir les connaissances théoriques, techniques et méthodologiques de base applicable dans toutes les disciplines de conception et de se préparer à des études dans les domaines de l'animation, les effets spéciaux et les jeux vidéo.

Il est destiné aux étudiants qui ont déjà terminé une première année de formation continue dans la conception (année Fondation (MANAA) ou cours d'introduction en arts appliqués) et qui peut montrer un niveau satisfaisant de compétences de présentation visuelle dans leur portefeuille.

Avantages du cours Classes animés par des professionnels de l'industrie équipement technique haut standard Classes centrées autour de projets concrets permettant aux étudiants d'acquérir des compétences techniques étudiant suivi personnalisé pour la création de leur portefeuille et projet professionnel Les liens entre les différentes disciplines afin que les élèves comprennent la complémentarité des différents domaines d'expertise Exigences d'entrée et application ... [-]

Le cours de base en arts appliqués se déroule sur un an. Il permet à chaque élève de forger des bases artistiques pluridisciplinaires solides qui sont communs à toutes les professions dans les arts appliqués, que ce soit dans la conception, la mode, l'animation ou l'architecture d'intérieur. POURSUITE DE COURS DE DEGRE AU LISAA

Ceci est une année clé pour le choix d'une profession, en continuant à cursus à LISAA en design graphique, architecture intérieure et design, mode, animation et jeux vidéo, ou pour préparer les examens concurrentiels pour l'enseignement supérieur des écoles de beaux-arts.

TROIS OBJECTIFS PÉDAGOGIQUES Pour révéler la créativité de chaque élève grâce à l'apprentissage des techniques fondamentales: le dessin, la couleur, la composition, le volume, la perspective et la conception graphique. Pour sensibiliser les élèves de la culture artistique, afin de leur apporter la curiosité et l'ouverture d'esprit nécessaire à une éducation de qualité et durable. Pour permettre à l'étudiant de trouver leur place parmi les différents métiers du design et donc de préparer et de choisir, en toute confiance, qui spécialisation à suivre. Avantages du cours l'orientation des étudiants individuels et plusieurs réunions tout au long de l'année pour suivre le développement, les compétences techniques, le choix des cours et pour soutenir les étudiants dans leurs projets. La participation des étudiants dans un atelier multidisciplinaire semaine animé par des professionnels. Présentation des projets à jurys composés de professionnels et d'enseignants deux fois par an. Développement d'un projet personnel qui reflète l'univers créatif de chaque élève... [-]

Les Meilleures Cours en Études des arts en France 2019. Le cours d'introduction dans les arts appliqués (MANAA) se déroule sur un an. Il permet à chaque élève de forger des bases artistiques solides qui seront essentiels tout au long de leur carrière en tant que designer. TROIS OBJECTIFS PÉDAGOGIQUES Pour révéler la créativité de chaque élève grâce à l'apprentissage des techniques fondamentales: le dessin, la couleur, la composition, le volume, la perspective et la conception graphique. Pour sensibiliser les élèves de la culture artistique, afin de leur apporter la curiosité et l'ouverture d'esprit nécessaire à une éducation de qualité et durable. Pour permettre à l'étudiant de trouver leur place parmi les différents métiers du design et donc de préparer et de choisir, en toute confiance, qui spécialisation à suivre. PREPARATION POUR LES EXAMENS DE COMPÉTITION POUR L'ENSEIGNEMENT SUPÉRIEUR FINE ART ET ÉCOLES DE DESIGN ... [-]

Durée de la formation : 1 an.

Le Motion Design fait partie des nouveaux métiers du XXIème siècle. « C’est l’art de donner vie au graphisme par l’animation. »

À la croisée des chemins des nouvelles technologies qui couvrent l’ensemble des arts visuels, cette discipline permet de concevoir et de réaliser des communications adaptées aux supports mobiles, intégrant la notion de mouvement avec l’association de la vidéo, des effets spéciaux, de l’animation 2D et 3D, de la typographie et du graphisme.

Le Motion Graphic Design, ou Motion Design, est l’animation d’éléments graphiques comme des images, des pictogrammes, ou de la typographie, synchronisés sur du son.... [-]

A l’issue de la 3ème année, l’examen final est validé par un certificat de formation professionnelle avec la qualification OPQF.

Durée de la formation : 3 ans

L’animation 3D et les images de synthèse sont aujourd’hui présentes dans tous les secteurs de la communication créative. La filière Animation et réalisation 3D, dispensée en trois années, permet de se former à ces techniques. Elle est naturellement orientée vers les secteurs phares de la création numérique : le jeu vidéo et le film d’animation.

Parallèlement à l’apprentissage des techniques de base nécessaires à sa professionnalisation, l’étudiant réalise chaque année un ou plusieurs projets, seul ou en petite équipe. Un tronc commun en première année et une spécialisation en filière Réal ou filière Game les années suivantes.... [-]

Durée de la formation : 2 ans – 3 options

Titre certifié RNCP de Niveau III

Le décorateur est la personne que l’on prendra pour restructurer un espace ou un lieu de vie. Il doit être côté d’un esprit ouvert et créatif. Il a pour mission de valoriser l’identité du lieu et de sublimer l’espace.

Option Home Relooking

En totale harmonie avec l’environnement, le décorateur d’intérieur se nourrit d’une attention originale aux réalités de la vie. Il est doté d’un esprit ouvert et créatif, il a pour mission de valoriser l’identité d’un lieu. Il sait associer les couleurs, les structures, les différents styles… Tout l’univers de votre espace de vie est recréé dans son atmosphère intérieure et extérieure.... [-]

Présentation

Durée de la formation : 1 an

La MANAA (Mise à niveau en arts appliqués) dure un an : c’est un passage fondamental vers des études d’arts appliqués et design.

Elle a deux objectifs :

mettre à niveau vos compétences artistiques et vous donner les bases du design et des arts appliqués ; vous permettre de mûrir votre choix d’orientation vers le design et les arts appliqués et bien choisir votre orientation professionnelle. Contenus

La MANAA propose un enseignement complet, formel et pratique, sur le design et les arts appliqués : graphisme, culture de l’image, dessin et expression plastique, storyboard, dessin technique, infographie.

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Nous voulons que vous vous sentez chez vous à Paris, alors nous faisons tout notre possible pour vous intégrer à la vie dans la ville. Du logement aux événements culturels, notre travail consiste à vous assurer que vous obtenez l'expérience la plus authentique possible à l'étranger. Universitaires Notre mission est simple: vous fournir le meilleur programme d'études à l'étranger possible, qui comprend les expériences académiques et culturelles de la plus haute qualité. Vous prenez 15 à 19 crédits par semestre. Tous les cours sont enseignés en français. Créez votre propre expérience académique en sélectionnant parmi les composants requis et facultatifs suivants: IES Abroad Cours de langue française (obligatoire, 4 crédits) Cours d'art enseigné en France dans les universités partenaires (facultatif, crédits variables) - Ecole Normale de Musique de Paris / Alfred Cortot, Ecole de Danse du Marais de Paris, Studio Vermès (Photographie) [-]

Le programme a pour vocation de former les étudiants qui se destinent à une carrière dans les métiers de la photographie de studio.

Première année du programme / de septembre à mai (semestres 1 et 2)

en première année, l’enseignement est tourné vers les grands thèmes indispensables à la connaissance et à la pratique de la photographie moderne :

l’acquisition des techniques numériques indispensables en prises de vues studio et photojournalisme la gestion et la diffusion de ses images les bases de la retouche et de l’impression numérique le stylisme et la composition en studio la photo contemporaine: visite des expositions en galeries et musées l’anglais de conversation pour vrai-faux débutant premier projet personnel Seconde année du programme / de septembre à mai (semestres 3 et 4) ... [-]

Le programme a pour vocation de former les étudiants qui se destinent à une carrière dans les métiers de la photographie et du traitement de l’image.

Partie I du programme / septembre à décembre :

L’enseignement aborde tous les thèmes de la photographie professionnelle : le photojournalisme, le studio, la photo de mode, le traitement et la gestion des images numériques, l’identité visuelle, l’histoire de la photographie.

Les cours sont complétés par des travaux personnels de prise de vue, de création et de gestion d’images.

Partie II du programme / janvier à mai :

Durant la partie II du programme, les étudiants se spécialisent dans un domaine professionnel (studio ou photojournalisme et reportage) et continuent d’améliorer leur capacité d’auteur et leur maîtrise du numérique. ... [-]

Le programme Préparation à la photographie professionnelle est une version allégée du programme Spéos et s’étend sur une durée courte de 6 mois. Il a lieu une fois par an à Paris avec une rentrée en février.

Ce programme s’adresse aux étudiants qui souhaitent étudier la photographie professionnelle de manière rapide et intensive.

Objectifs

Le programme « Préparation à la photographie professionnelle » vise à acquérir les fondamentaux de la prise de vue en studio et en situation de reportage. Il donne une vue d’ensemble sur les compétences à maîtriser pour devenir photographe professionnel.

Les crédits acquis durant cette préparation permettent aux étudiants désireux de se professionnaliser de poursuivre ensuite les programmes longs en intégrant la deuxième partie des programmes en 1 an ou 2 ans suivants:... [-]

Paolo Roversi, Dominique Issermann et Spéos se sont associés pour créer un programme prestigieux et exclusif en photographie de mode. Ce programme intensif se déroule à Paris en 1 an, de septembre à juillet, en anglais uniquement.

Objectifs

Ce programme est destiné aux étudiants qui souhaitent poursuivre une carrière dans la photographie de mode. Le programme officiel est délivré par Spéos et ses enseignants. La direction artistique a été confiée à Dominique Issermann et à Paolo Roversi, grands photographes de mode tous deux reconnus au niveau international.

Ce programme permet aux étudiants d’acquérir les bases nécessaires au développement d’une réflexion critique sur la photographie de mode, tout en fournissant des conseils techniques ainsi qu’un soutien pédagogique pour développer leur pratique individuelle.... [-]

Class’Art est un programmeintensif d’une durée d’un anvisant à donner aux étudiantsune maîtrise solide des fondamentaux en dessin, en vue de poursuivreun cursus professionnelou académique dans le domainede l’art partout dans le monde,ou de permettre à des artistesen activité d’améliorer leurscompétences d’observationen dessin. Les exercices favorisent un processus rationnel detranscription des phénomènesvisuels en lignes et en valeurs.Le programme rigoureux se concentre sur l’étude traditionnelle des moulages en plâtre et du dessin d’après modèle vivant.

Exercices en atelier de moulage

1) Copies de planches d’après des moulagesde Bargue

D’une complexité variée, cette série de copies sera réalisée au crayon pour aider les étudiants à établir un processus rationnel de géométrisation des formes, en développant des outils visuels comme les mesures comparatives, les formes abstraites et les inclinaisons sur le plan pictural.... [-]

Sup’infograph a été créée au sein de l’ESRA en 1997, afin de répondre aux besoins croissants de formation dans les métiers de l’infographie 2D / 3D, et plus particulièrement dans ceux de la réalisation de films d’animation, du jeu vidéo, des effets spéciaux au cinéma et de l’habillage TV.

La formation se déroule sur 3 ans, dont 2 ans en tronc commun.
 En troisième année, les étudiants ont la possibilité de choisir entre les trois options suivantes :

Réalisation / Animation Modélisation, Rendu et Lumière
 Compositing 3D et VFX

Outre les cours théoriques et pratiques, les étudiants réalisent en équipe un court métrage d’animation en première et troisième année et une animatique en deuxième année. ... [-]

OBJECTIFS Fournir aux étudiants de solides bases théoriques, en matière d’économie, de droit ou d’histoire du cinéma et de l’audiovisuel, qui leur permettront, au cours de leur future vie professionnelle, d’enrichir leur perception du métier et de faciliter la prise de décision. Intégrer les étudiants sur le marché du travail par le biais de stages, en les rendant immédiatement opérationnels et, par conséquent, attractifs pour les recruteurs du secteur. Ceci est d’autant plus important qu’il s’agit d’un secteur fonctionnant essentiellement par réseaux.

DEBOUCHES PROFESSIONNELS L’objectif de la formation concerne à court terme les métiers de chargé ou assistant de production au sein d’une société de production de cinéma, assistant de programmation dans une grande chaîne hertzienne ou chargé d’études pour une autorité de régulation telle que le CSA. A terme, ils pourront envisager de travailler comme programmateur ou responsable marketing chez un distributeur de cinéma, responsable éditorial au sein d’une chaîne de télévision ou encore directeur des acquisitions pour un diffuseur, etc... ... [-]